domingo, 10 de junio de 2012

Perdidas en el bosque

Este libro me a encantado a sido entretenido y divertido. Lo recomiendo porque esta muy bien me a gustado mucho, aparte de eso una característica que me gusta del libro es que es  muy corto, tiene solo dos actos y al ser divertidos lo lees enseguida. Mi valoración es un nueve y medio.

Buscando al príncipe azul

El libro es divertido e interesante, te engancha a la hora de leer. Aparte de eso es bastante fácil de leer. Le pongo como nota un nueve, y se lo recomiendo a mucha gente, me a encantado.

Los Mejores Teatros del Mundo




Vamos a ver los 10 teatros más conocidos y famosos del mundo.

*1. La Scala de Milán

Erigido en el antiguo lugar de asentamiento de la iglesia de Santa María alla Scala es el más famoso teatro de ópera del mundo; un monumento histórico imperdible en la visita a Milán.
En él se han representado muchas de las óperas más célebres de todos los tiempos.

*2. Teatro Colón de Buenos Aires


Ubicado en la Ciudad de Buenos Aires, es considerado como el referente más importante de toda actividad operística de Latinoamérica. Destaca entre los mejores por la calidad de su acústica.
Abarca una extensión de 8.200 metros cuadrados y cuenta con capacidad para 2487 espectadores sentados.

*3. El Liceo de Barcelona
También conocido simplemente como “El Liceo” se encuentra ubicado en una de las avenidas más famosas y características de Barcelona -Las Ramblas-. Se caracteriza por ser el teatro con mayor antigüedad, tradición y prestigio de la ciudad condal y uno de los mejores del mundo. Por su escenario han pasado los más destacados cantantes de ópera del mundo y sus visitantes han asistido a la interpretación de auténticas obras maestras. Es punto de encuentro de la aristocracia y burguesía catalana.

*4. Covent Garden

También conocido como The Royal Opera House. Este teatro está ubicado en la capital británica, concretamente en el área que lleva su nombre Convent Garden. Es una institución musical con renombre nacional e internacional.


*5. Teatro la Fenice de Venecia

Situado en la incomparable Venecia la imprevisibilidad y la exigencia son las notas que más caracterizan al público que acude a la Fenice. Buena prueba de ello, son los detalles que vivió Verdi sobre este escenario. Transcurría el año 1851, cuando la noche del 11 de marzo, el prestigioso director experimentó uno de los momentos más gloriosos de su trayectoria profesional, gracias al interminable aplauso del público durante el estreno de la ópera de Rigoletto. Sin embargo, el mismo Verdi, tras un período de dos años, en 1853, concretamente el 6 de marzo, vivió en sus entrañas el más sonoro fracaso -debido a los abucheos del público italiano- durante la representación de La Traviata.

En la actualidad, este monumento operístico construido siguiendo las directrices del arquitecto Giannantonio Selva, entre los años 1790 y 1792, cuenta con gran variedad de palcos distribuidos a lo largo cinco pisos y completan su aforo unos 1500 espectadores.

*6. Teatro Real de Madrid


Ubicado en pleno centro de Madrid, frente al Palacio Real, en la Plaza de Oriente. Destaca por recibir la presencia asidua de la Familia Real Española, con el propósito de disfrutar de las mejores óperas. Es uno de los monumentos más representativos de la capital y uno de los teatros más importantes de España.

*7. The Metropolitan Ópera House Of New York


Está asentado en el Lincoln Center, calificado por muchos como el conglomerado de las artes y música más moderno y con mejor tecnología del mundo.

Fundado en 1883 cuenta con una acústica perfecta, sólo equiparable a la Scala de Milán -calificado siempre como el centro con mejor acústica del mundo-.

*8. Wiener Staatsoper

Está localizada en el coliseo Hofburgtheater -monumento que a partir de 1918 cambió su denominación para ser conocido como Burgtheater-.

La Wiener Staatsoper vivió los años de mayor esplendor bajo la dirección del gran Schreyvoger (1814–1832), figura mítica y consagrada dentro del panorama musical mundial.

Viena es la capital de la música siendo conocida por todos la Noche del Baile de la Ópera -una velada en la que grandes personalidades danzan bajo la cúpula de la Wiener Staatsoper.

*9. Teatro Bolshoi de Moscú


El punto de partida de su andar operístico se sitúa alrededor de 1776 cuando la emperatriz Catalina II concedió al príncipe Piotr Urúsoy el poder de gestionar todas las representaciones teatrales en Moscú. Y el triunfo y consolidación del repertorio nacional llega de la mano de Boris Godunov con óperas como El Príncipe Igor, El Gallo de oro o Evgeni Oneguin.

*10. La Ópera de Sidney
El más conocido en cuanto a estética y el edificio más moderno del mundo y cuenta con el calificativo de ser patrimonio de la humanidad. Su fotografía figura en miles de posters y sitios del mundo.

Fue inaugurado por la reina Isabel II, el 20 de octubre de 1973 y la primera ópera que se representó fue La Guerra y la Paz de Prokófiev, en septiembre del mismo año.

Destaca de manera llamativa su diseño, presentado por el arquitecto Utzon. Consiste en bóvedas con una curvatura uniforme en todas las partes y en ambas direcciones. El Teatro de la Ópera cuenta con un aforo de 1547 espectadores.

viernes, 25 de mayo de 2012

Cuento de Navidad

Cuento de Navidad


Este libro me ha encantado. Me a gustado tanto por que tiene un final feliz, no como otras obras con finales tristes y también porque puedes llegar a ver la cantidad de injusticia hay en el mundo. Mi valoración para este     libros es un ocho.

Juguetes en la frontera


Juguetes en la frontera






Este libro esta entretenido y es interesante. A mi me a gustado, a estado muy bien. Yo si le recomiendo y seria para las personas con mucha imaginación. Le doy de nota un siete.

Escritores de teatro


*ALGUNOS NOMBRES IMPRESCINDIBLES EN EL TEATRO


-William Shakespeare: Nació el 25 de abril en el Reino Unido. Quiso dedicase a escribir obras de teatro, poesía. Aparte de ser escritor, también era actor. Sus grandes obras son "Romeo y Julieta", "Hamlet" y "Otelo".

-Lope de Vega:es conocido como uno autores del teatro español más importantes de la península.Se se ha investigado que compuso más de 1.400 comedias y unas tantas tragedias.

-Jean Racine: Nació en 1639, en Francia se convirtió famoso rápidamente con su tragedia "Andrómaca". 

-Moliére: Nacio en 1622 en Francia. Participo como autor, actor y director durante más de 15 años. Fue un hombre que amaba el teatro. 

miércoles, 23 de mayo de 2012

Sonrisas y lagrimas

SINOPSIS




María es una novicia con una gran pasión por la música que trata de encontrar su auténtica vocación y un lugar en el mundo. 

El capitán Von Trapp es un estricto capitán de la Marina Austríaca, padre de 7 hijos, viudo, y recientemente comprometido con la rica Baronesa Schaeder. 

Dos vidas que nunca se hubieran cruzado, si no llega a ser porque la Madre Abadesa decide enviar a María a cuidar de los 7 hijos del Capitán Von Trapp. 

La irrupción de María en el hogar Von Trapp pronto causa un gran impacto en toda la familia. Su naturalidad y vitalidad revoluciona la vida de los niños Von Trapp, que descubren un nuevo mundo lleno de juegos y música, muy alejado de la férrea disciplina que viven cada día con su padre. Al mismo tiempo, el propio capitán comienza a descubrir sentimientos inesperados hacia la joven novicia. 

Sin embargo, la familia Von Trapp se encuentra en grave peligro por su abierto enfrentamiento con los nazis, decididos a ocupar Austria. Así que deberán planear una huida muy musical para salvar sus vidas.







Y para terminar, un vídeo con un pequeño avance:  
http://youtu.be/6Ac3JNQL6hI

Sonrisas y lagrimas


HISTORIA






Tras 52 años de representaciones, Sonrisas y Lágrimas ha cosechado 6 premios Tonys, 5 Oscars y 2 Globos de Oro.


La historia comienza con la familia von Trapp

La familia Von Trapp es conocida en el mundo entero. Lo que no es tan conocido es que los Von Trapp. Maria Von Trapp vivió en Salzburgo con su marido y sus niños. Y no huyeron,  a través de las montañas hacia Suiza. En realidad fueron en tren a Italia, de allí a Londres y finalmente acabaron en Estados Unidos, donde lograron ser muy conocidos. El musical está basado en el libro La historia de los cantantes de la familia Trapp, de María von Trapp, tuvo gran éxito en la época. 

En noviembre de 1959 llegó a Broadway.






Se convirtió en la película musical con mayor número de entradas vendidas en la historia.
La película fue tan espectacular, que decidieron hacer un musical, que es el que podemos disfrutar en estos días en Santander.

jueves, 3 de mayo de 2012

Historia del teatro





El teatro fue creado por los griegos (en los siglos VI y V a. C.) Eran fiestas en las que los hombres (que eran doce) se cubrían con pieles de macho cabrío y cantaban y bailaban, y eran dirigios por el corifeo. Se empezaron a construir edificios sobre las faldas de las colinas. La orkesta tenia una forma circular y estaba para los danzantes. El escenario era normalmente de madera y estaba elevado unos tres, cuatro metros al nivel de la                                                                                                                                                                                                                                              orkesta.


  
EL ESPECTÁCULO


El teatro romano (en los siglos I a. C.-I d. C.) se amplia el escenario por la orquesta y pierde importancia, pero la vista la escenario es mejor. Pero ante la estructura del teatro griego sigue siendo la misma, lo único que no se hace en las faldas de las colinas sino que en la ciudad.




El teatro llegó a las iglesias y tuvieron mucho éxito en el siglo XIV. Se trataba de representaciones muy sencillas en las que representaban pasajes de la Biblia relacionadas con las fiestas religiosas, principalmente la Navidad y la Semana Santa. Tanto éxito tuvieron, que hasta en las calles se hacían pequeñas representaciones.





En Italia también se atrae por el arte del teatro. Hacen unos cambios los edificios del
  teatro.



En España aparecen los corrales de comedias. En los patios de los vecinos hacen representaciones. De pie o sentados, pero delante del escenario también había gente de pueblo llano. En los laterales se situaban los espectadores de más categoría social, sentados. Frente al escenario, en el primer piso, se encontraba la cazuela, situada para las mujeres y en el segundo piso, la tertulia, que era donde se situban los religiosos y los hombre de letras.


Durante la mitad del siglo XX se producen los cambios técnicos con mejores luces y sonidos.






















DEFINICIÓN DE TEATRO



La palabra teatro procede del griego theatrón, que puede significar espacio o sitio para la contemplación. El teatro está en el grupo de las artes escénicas. Lo que el público ve es que un actor o actriz representan una historia para ellos. Lo pueden representar con muchos elementos, como: la gestualidad, el discurso, la música, los sonidos y la escenografía.

El concepto teatro también se puede utilizar para nombrar al genero de la literatura y también el edificio donde se realiza el espectáculo teatral.

La practica teatral está formada por unas características que no se pueden separar, pero a excepción de texto, dirección y actuación. Y a estos elementos se les puede sumar otros elementos muy importantes por ejemplo el vestuario, el decorado o el maquillaje.

Los dramaturgos, son los que escriben dramas, teatro o teatro dramático.






Hay tres géneros mayores que son:



-LA TRAGEDIA: realizada por gente de alta categoria social con un lenguaje esmerado y claro. En la tragedia griega se solía representar el horror, la desgracia y la muerte. El protagonista suele ser un héroe con un ideal comportamiento ideal humano. Contra el héroe se enfrenta el antagonista que suele ser un hombre o un conjunto de circunstancias contrarias a las del protagonista. El conflicto suele terminar en una catástrofe, en la fatalidad. Las obras están dirigidas por las tres unidades que son acción, lugar y tiempo.

-LA TRAGICOMEDIA: Suele ser sobre un tema antiguo, pero con efectos cómicos que les crean normalmente el coro. Pueden hacer más de acción en el mismo tiempo. Se encuentra sobre las tragedias y sobes la comedia (hay situaciones cómicas y desenlaces trágicos).


-LA COMEDIA: Se trata en la ridiculización. Los protagonistas sulen ser personas normales con problemas cotidianos que sufren en escena, aunque siempre desde un punto de vista cómico. El desenlace el feliz y gracioso, sin olvidar ironía.




*SUBGÉNEROS DRAMÁTICOS:

             
-AUTO SACRAMENTAL:Obras religiosas de un solo acto en verso.  Este género es del siglo XVII que se solía representar el día de corpus.

-SAINETE: Pieza corta de uno o dos actos, De género cómico y costumbrista.
 Escrita en verso o prosa.

-PASO:Obra corta con un desenlace cómico hecho para ser representada en las obras mayores.

-ENTREMÉS:Breve pieza teatral que se representaba en los entreactos de las obras mayores.
Es de tema cómico.

-FARSA:Obra cómica, breve y sin otra finalidad que la de hacer reir. Una cualidad muy importante es     que exageran las situaciones. 

-MELODRAMA:Presenta situaciones graves y serias en las que los personajes buenos sufren en las                                                  manos de los personajes malos.


*DIÁLOGO
Las conversaciones o diálogos de los personajes hacen que la acción avance. Lo que se intenta es informar al público de la siguiente manera: Un actor hace un comentario en voz alta, para el público. Esto se llama aparte.
                      

*MONÓLOGO
Uno de los recursos más característicos del teatro es el monólogo. Es el comentario que se hace un personaje para si mismo.
 
                     




 *ACOTACIÓN

Es sobre el vestuario y los retoques de los personajes.Son pequeños puntos en los que el público recibe información sobre el personaje y la obra. 




miércoles, 2 de mayo de 2012

Origen del teatro y la tragedia Griega

Aquí os dejo con un vídeo que está muy bien y trata sobre el origen del teatro y la tragedia Griega, es un pequeño, pero interesante resumen.


¡¡¡ESPERO QUE OS GUSTE Y OS AYUDE!!!
http://www.youtube.com/watch?v=4hcowGQxuJQ&feature=related

Vocabulario

Vocabulario teatral:


A
Acotación:  Cada una de las notas que se ponen en la obra teatral, advirtiendo y explicando todo lo relativo a la acción o movimiento de los personajes y al servicio de la escena.
Acto:  Cada una de las partes principales en que se pueden dividir las obras escénicas.
Actor/Actrtiz:  Hombre/Mujer que interpreta un papel en el teatro, el cine, la radio o la televisión.
Ambigú o Bufé:  Dicho de una persona: Que, con sus palabras o comportamiento, vela o no define claramente sus actitudes u opiniones.
Anfiteatro:  En cines, teatros y otros locales, piso alto con asientos en gradería.
Argumento:  Asunto o materia de que se trata en una obra.

B
Bambalinas:  Cada una de las tiras de lienzo pintado que cuelgan del telar del teatro y completan la decoración.

C
Camerino:  Aposento individual o colectivo, donde los artistas se visten, maquillan o preparan para actuar.
Candilejas:  Línea de luces en el proscenio del teatro.
Cazuela:  En los teatros, galería alta o paraíso.
Concha:  En el beneficio de los metales, estanque que se separa de la tina o lavadero principal con una compuerta.

D
Decorado:  Conjunto de elementos con que se crea un lugar o un ambiente en un escenario, un plató, etc.
Diálogo:  Obra literaria, en prosa o en verso, en que se finge una plática o controversia entre dos o más personajes.
Director:  Persona que dispone todo lo relativo a la representación de las obras teatrales, propiedad de la escena, caracterización y movimiento de los actores, etc.
Drama:  Obra de teatro o de cine en que prevalecen acciones y situaciones tensas y pasiones conflictivas.
Dramaturgo:  Autor de obras dramáticas.


E
Embocadura:  En los teatros, marco por cuyo hueco se ve la escena cuando el telón se alza y que puede ser doble. El segundo marco suele ser de amplitud regulable.
Escena:  Cada una de las partes en que se divide el acto de la obra dramática, y en que están presentes unos mismos personajes.
Escenografía:   Conjunto de decorados en la representación escénica.
Escenario:   Parte del teatro construida y dispuesta convenientemente para que en ella se puedan colocar las decoraciones y representar las obras dramáticas o cualquier otro espectáculo teatral.

F
Foro:   Parte del escenario o de los decorados teatrales opuesta a la embocadura y más distante de ella.
Foso:   Piso inferior del escenario, cavidad espaciosa a la que el tablado sirve como de techo.

G
Gallinero:   Paraíso del teatro.

L
Luneta:   En los teatros, cada uno de los asientos preferentes con respaldo y brazos, colocados en filas frente al escenario en la planta inferior.

M
Monólogo:   Especie de obra dramática en que habla un solo personaje.

P
Palco:   En los teatros y otros lugares de recreo, espacio con varios asientos y en forma de balcón.
Paraíso:   En algunos teatros, conjunto de asientos del piso más alto.
Platea:   Patio o parte baja de los teatros.
Proscenio:   Parte del escenario más inmediata al público, que viene a ser la que media entre el borde del mismo escenario y el primer orden de bastidores.


O
Orquesta:    Lugar comprendido entre la escena y las lunetas o butacas, que se destina a los músicos.


R
Reparto:   Relación de los personajes de una obra dramática, cinematográfica o televisiva, y de los actores que los encarnan.

T
Tablado:   Suelo plano formado de tablas unidas o juntas por el canto.
Teatro:  Edificio o sitio destinado a la representación de obras dramáticas o a otros espectáculos públicos propios de la escena.

Telar:   Parte superior del escenario, de donde bajan o a donde suben los telones, bambalinas y otros elementos móviles del decorado
Telón:   Lienzo grande que se pone en el escenario de un teatro de modo que pueda bajarse y subirse.
Tramoya:  Máquina para figurar en el teatro transformaciones o casos prodigiosos.
Tertulia:  En los antiguos teatros de España, corredor en la parte más alta.
Traspunte:   Persona que avisa a cada actor cuando ha de salir a escena.
U
Utilería:   Conjunto de objetos y enseres que se emplean en un escenario teatral o cinematográfico.
V
Vestuario:   Conjunto de trajes necesarios para una representación escénica.

miércoles, 28 de marzo de 2012

martes, 27 de marzo de 2012

Easter

EASTER


IN BRITAIN

In Britain days of celebration are: Good Friday, Easter Saturday, Easter Sunday and Easter Monday.

Food: Hot cross buns, Easter eggs...

Activities: Go to church, hunt eggs, egg-rolling, give Easter eggs...


IN SPAIN

In Spain days of celebration: Holy Thursday, Holy Friday, Plam Sunday and Easter Sunday.

Food: Toast, chocolate, fish...

Activities: Exaltation of Lord...

Recito el poema: "LOS RATONES"

Os voy a recitar el poema: "LOS RATONES".


A continuación os voy a dar la letra del poema "LOS RATONES".



LOS RATONES

Juntáronse los ratones
para librarse del gato;
y después de largo rato
de disputas y opiniones,
dijeron que acertarían
en ponerle un cascabel,
que andando el gato con él,
librarse mejor podrían.
Salió un ratón barbicano,
colilargo, hociquirromo
y encrespando el grueso lomo,
dijo al senado romano,
después de hablar culto un rato:
- ¿Quién de todos ha de ser
el que se atreva a poner
ese cascabel al gato?

jueves, 22 de marzo de 2012

Repaso, esquema

ESQUEMA DE LENGUA


Pincha en este link y veras el esquema:
 http://popplet.com/app/#/241848 

Poemas de Bécquer



Poemas de Bécquer





*Los invisibles átomos del aire
 en derredor palpitan y se inflaman,
 el cielo se deshace en rayos de oro,
 la tierra se estremece alborozada.
 Oigo flotando en olas de armonías,
 rumor de besos y batir de alas;
 mis párpados se cierran... —¿Qué sucede?
 ¿Dime?
 —¡Silencio! ¡Es el amor que pasa!


*Tú eras el huracán, y yo la alta 
 torre que desafía su poder. 

 ¡Tenías que estrellarte o que abatirme...! 

 No pudo ser!

Tú eras el océano; y yo la enhiesta 
 roca que firme aguarda su vaivén. 

 ¡Tenías que romperte o que arrancarme...! 
 ¡No pudo ser!
 Hermosa tú, yo altivo; acostumbrados 
 uno a arrollar, el otro a no ceder; 

 la senda estrecha, inevitable el choque... 
 ¡No pudo ser!




*Solitario, triste y mudo 
 hállase aquel cementerio; 

 sus habitantes no lloran... 

 ¡Qué felices son los muertos! 




                                                Gustavo Adolfo Bécquer





Para ver más poesias de Bécquer pon este HTML: 

http://www.poesi.as/Gustavo_Adolfo_Becquer.htm